notas musicales
Escuela graduada · Básica primaria · 6
2026-01-31
música · 40 mn
Planeación de Clase - Notas Musicales
0. Supuestos
- Los estudiantes de grado 6° tienen una exposición básica a la música en su entorno, pero no necesariamente conocimientos formales de teoría musical o lectura de partituras.
- Los instrumentos (metalofón, flauta dulce, tambor) están disponibles y en condiciones de uso para la clase.
- El docente tiene conocimientos básicos para guiar la producción de sonidos en los instrumentos mencionados.
1. Alineacion curricular (MEN)
- DBA sugerido (POR VERIFICAR EN DOCUMENTO MEN): Reconoce y produce sonidos que hacen parte de su entorno sonoro y de diferentes manifestaciones musicales, identificando algunas de sus características (altura, duración, intensidad, timbre).
- Estandar sugerido (POR VERIFICAR EN MEN): Exploro y expreso mis sentimientos y emociones a través de la música, reconociendo algunos elementos básicos del lenguaje musical.
- Objetivo de aprendizaje (medible): Identificar y producir las notas musicales básicas (Do, Re, Mi) en el metalofón y la flauta dulce, demostrando comprensión de su sonido característico y secuencia ascendente.
- Desempeno esperado (observable): El estudiante será capaz de nombrar las notas Do, Re, Mi, señalarlas en un esquema y producirlas correctamente en el metalofón y la flauta dulce.
- Criterios de exito (2-4):
- Nombra correctamente las notas Do, Re, Mi.
- Produce el sonido de Do, Re, Mi de forma clara en el metalofón.
- Produce el sonido de Do, Re, Mi de forma básica en la flauta dulce.
- Participa activamente en la exploración sonora y las actividades propuestas.
- Enfoque pedagógico: Constructivista.
2. Secuencia didactica (40 mn total)
Incluye instrucciones paso a paso para el docente, participacion del estudiante, y diferenciacion basica (rezago / al dia / avanzado).
2.1 Inicio (10 min)
- Proposito para estudiantes (en lenguaje simple): Hoy vamos a descubrir cómo los sonidos se organizan para hacer música y empezaremos a conocer las primeras "letras" de ese lenguaje musical.
- Activacion de saberes previos (2-4 preguntas o mini-actividad):
- Docente: "¡Buenos días! Para empezar, cierren los ojos por un momento y escuchen. ¿Qué sonidos identifican en este salón o fuera de él?" (Esperar respuestas).
- Docente: "¿Qué es la música para ustedes? ¿Cómo la describirían?"
- Docente: "¿Creen que todos los sonidos son iguales? ¿Qué los hace diferentes?"
- Enfoque aplicado: Constructivista.
- Justificacion del enfoque: Se parte de las experiencias y conocimientos previos de los estudiantes sobre los sonidos y la música, permitiéndoles construir su propia definición y comprensión inicial.
- Paso a paso (docente):
- Saluda a los estudiantes y crea un ambiente de escucha activa.
- Realiza las preguntas de activación de saberes previos, anotando palabras clave en el tablero (ej. "ruido", "melodía", "ritmo", "alto", "bajo").
- Introduce el concepto de que la música organiza los sonidos y que hoy explorarán cómo se hace.
- Presenta los instrumentos disponibles (metalofón, flauta dulce, tambor) y pregunta si alguien los conoce o los ha usado.
- Rol del docente: Facilitador, guía la discusión, anota ideas, presenta los recursos.
- Rol del estudiante: Escucha activamente, comparte sus ideas y experiencias, observa los instrumentos.
- Evidencia rapida del inicio (que observar/recoger): Participación en la lluvia de ideas, expresiones de interés o curiosidad por los instrumentos.
2.2 Desarrollo (25 min)
- Actividad central (que haran los estudiantes): Exploración guiada de las notas Do, Re, Mi en el metalofón y la flauta dulce, con apoyo visual y auditivo.
- Organizacion (individual/parejas/grupos) y roles si aplica: La clase se divide en dos o tres grupos pequeños (según el número de instrumentos). Un grupo trabaja con el metalofón, otro con la flauta dulce y un tercero puede explorar el tambor rítmicamente. Luego rotan.
- Enfoque aplicado: Constructivista.
- Justificacion del enfoque: Los estudiantes aprenden haciendo, manipulando los instrumentos y descubriendo las relaciones entre el sonido y la representación de las notas, construyendo su conocimiento de forma activa.
- Paso a paso (docente) — numerado:
- Divide la clase en grupos. Asigna un instrumento a cada grupo (metalofón, flauta, tambor). Explica las normas de cuidado y uso de los instrumentos.
- En el tablero, dibuja un pentagrama simplificado (o solo líneas) y escribe las notas Do, Re, Mi, mostrando su posición relativa. Asocia cada nota con un color si es posible (ej. Do-rojo, Re-azul, Mi-verde).
- Grupo Metalofón: Guía a los estudiantes para que identifiquen las láminas correspondientes a Do, Re, Mi. Pídeles que las toquen una a una, escuchando la diferencia. Luego, que las toquen en secuencia ascendente (Do-Re-Mi) y descendente (Mi-Re-Do).
- Grupo Flauta Dulce: Muestra la posición de los dedos para Do, Re, Mi en la flauta. Guía la práctica individual, enfatizando la respiración suave. Pídeles que intenten producir los sonidos de Do, Re, Mi.
- Grupo Tambor: Explora diferentes ritmos y pulsos, manteniendo un acompañamiento para los otros grupos. (Este grupo puede rotar más rápido o unirse a la práctica de notas si hay suficientes instrumentos).
- Después de unos 8-10 minutos, rota los grupos para que todos tengan la oportunidad de explorar el metalofón y la flauta dulce.
- Reúne a todos los estudiantes. Pide a algunos voluntarios que toquen Do, Re, Mi en el metalofón o flauta. Refuerza la pronunciación de los nombres de las notas.
- Rol del docente: Guía la exploración, modela la producción de los sonidos, corrige posturas/digitaciones, facilita la rotación de grupos, refuerza los conceptos.
- Rol del estudiante: Explora los instrumentos, escucha atentamente, intenta producir los sonidos de las notas, colabora con su grupo.
- Andamiaje (preguntas guia):
- "¿Qué diferencia notan entre el sonido de Do y el de Re?"
- "¿Cómo se siente la vibración en el metalofón cuando tocan una nota?"
- "¿Es fácil o difícil soplar la flauta para que suene claro? ¿Qué podemos hacer para mejorar?"
- "¿Qué patrón de sonidos escuchamos cuando tocamos Do, Re, Mi en orden?"
- Diferenciacion:
- Rezago: Enfocarse en la identificación auditiva y visual de una sola nota (ej. solo Do). Usar el metalofón que es más intuitivo. Proporcionar apoyo individualizado en la digitación de la flauta.
- Al dia: Practicar la secuencia Do-Re-Mi y Mi-Re-Do en ambos instrumentos. Intentar reconocer las notas si el docente las toca.
- Avanzado: Desafiar a los estudiantes a crear un patrón rítmico simple con el tambor mientras los demás tocan las notas, o a intentar tocar una secuencia más larga si ya dominan Do-Re-Mi.
- Control de tiempo (hitos por minuto aproximado):
- Min 0-5: División de grupos y explicación de normas.
- Min 5-13: Exploración Grupo 1 (Metalofón), Grupo 2 (Flauta), Grupo 3 (Tambor).
- Min 13-21: Rotación de grupos.
- Min 21-25: Puesta en común y refuerzo de conceptos.
2.3 Cierre (5 min)
- Sintesis guiada (como el estudiante demuestra comprension): Los estudiantes resumirán las notas aprendidas y las identificarán en un ejercicio rápido.
- Enfoque aplicado: Constructivista.
- Justificacion del enfoque: Los estudiantes consolidan su aprendizaje al verbalizar y aplicar lo que han construido durante la sesión, reforzando la retención.
- Paso a paso (docente):
- Reúne a todos los estudiantes. Pregunta: "¿Qué notas musicales aprendimos hoy?" (Esperar Do, Re, Mi).
- Pide a los estudiantes que, con sus manos, simulen la posición de los dedos para Do, Re, Mi en la flauta mientras nombran la nota.
- Toca una de las notas (Do, Re o Mi) en el metalofón o flauta y pide a los estudiantes que levanten la mano si saben qué nota es.
- Rol del docente: Guía la síntesis, verifica la comprensión, refuerza los nombres de las notas.
- Rol del estudiante: Responde preguntas, simula digitaciones, identifica notas por sonido.
- Ticket de salida / verificacion rapida (1-3 items):
- En una hoja pequeña o en el cuaderno, pide a los estudiantes que escriban las tres notas que aprendieron hoy.
- Opcional: Que dibujen un pequeño esquema de cómo se vería una de esas notas en el pentagrama (si se mostró).
- Conexion con proxima clase (1 linea): En la próxima clase, seguiremos explorando más notas y aprenderemos a combinarlas para crear pequeñas melodías.
3. Atencion a la diversidad / Ajustes razonables (DUA)
- Representacion (al menos 1 accion):
- Uso de múltiples modalidades: información auditiva (sonido de las notas), visual (notas en el tablero, colores asociados), y kinestésica (manipulación de instrumentos).
- Proporcionar un esquema visual claro en el tablero con las notas Do, Re, Mi y sus posiciones en el pentagrama simplificado.
- Accion y expresion (al menos 1 accion):
- Ofrecer diversas formas de demostrar el aprendizaje: tocar el instrumento, nombrar las notas verbalmente, señalar las notas en el tablero, escribir las notas en el cuaderno.
- Permitir la elección del instrumento para la práctica (dentro de lo posible y la rotación).
- Compromiso (al menos 1 accion):
- Fomentar la colaboración en grupos pequeños para la exploración de instrumentos, promoviendo el apoyo entre pares.
- Relacionar la música con experiencias cotidianas de los estudiantes (canciones que conocen, sonidos del entorno).
- Barreras seleccionadas: Ninguna.
- Ajustes razonables por barrera (si aplica): No aplica, ya que no se identificaron barreras específicas. Se aplica el DUA de forma general para beneficiar a todos los estudiantes.
4. Evaluacion formativa (alineada al objetivo)
- Evidencia(s) de aprendizaje:
- Observación directa de la participación y el desempeño en la exploración de instrumentos.
- Producción de las notas Do, Re, Mi en el metalofón y la flauta dulce.
- Respuestas orales a las preguntas del docente.
- "Ticket de salida" (escritura de las notas).
- Instrumento principal: Lista de cotejo y observación directa.
- Retroalimentacion en clase (como y cuando):
- Inmediata y específica durante la práctica con los instrumentos ("¡Muy bien, ese Do suena claro!", "Intenta tapar bien el agujero de la flauta para que el Re suene mejor").
- Al final de la clase, al revisar el "ticket de salida", dando retroalimentación general y reforzando los aciertos.
- Rubrica analitica (3 niveles: Superior / Basico / Bajo; 3 criterios):
- Criterio 1: Identificación y nombramiento de las notas (Do, Re, Mi).
- Superior: Nombra y señala correctamente las tres notas (Do, Re, Mi) sin ayuda, y las reconoce auditivamente.
- Basico: Nombra y señala correctamente al menos dos de las tres notas con mínima ayuda, o las reconoce auditivamente con alguna dificultad.
- Bajo: Nombra o señala una o ninguna de las notas, incluso con ayuda, y tiene dificultad para reconocerlas auditivamente.
- Criterio 2: Producción de sonidos en los instrumentos.
- Superior: Produce los sonidos claros y distinguibles de Do, Re, Mi en el metalofón y la flauta dulce, siguiendo la secuencia.
- Basico: Produce los sonidos de Do, Re, Mi en al menos un instrumento (metalofón o flauta) con alguna dificultad en la claridad o secuencia.
- Bajo: Tiene dificultad para producir los sonidos de Do, Re, Mi en ambos instrumentos, o los produce de forma inconsistente o incorrecta.
- Criterio 3: Participación y actitud en la exploración.
- Superior: Participa activamente en todas las actividades, muestra curiosidad, colabora con sus compañeros y sigue las instrucciones con entusiasmo.
- Basico: Participa en la mayoría de las actividades, muestra interés y sigue las instrucciones, aunque a veces requiere recordatorios.
- Bajo: Muestra poca participación, desinterés o dificultad para seguir las instrucciones y colaborar con el grupo.
5. Recursos (coherentes con contexto)
- Materiales del entorno / bajo costo: Tablero y tiza (o marcador), hojas de cuaderno para "ticket de salida".
- Material impreso / manipulativo: Esquema de pentagrama simplificado y notas Do, Re, Mi (dibujado en el tablero), metalofón, flauta dulce, tambor.
- Alternativa sin internet (si aplica): Todas las actividades están diseñadas para realizarse sin conexión a internet.
- (Opcional) Recurso digital si hay conectividad: No aplica para este contexto.
6. Notas para el docente (breves)
- Error comun esperado y como corregirlo:
- En la flauta dulce: soplar demasiado fuerte o no tapar bien los agujeros, lo que produce sonidos desafinados o "aire". Corregir modelando la respiración suave y la presión de los dedos.
- En el metalofón: golpear las láminas con demasiada fuerza o de forma desordenada. Corregir enfatizando la suavidad del golpe y la escucha atenta de cada sonido.
- Recomendacion de manejo de aula (si aplica):
- Establecer reglas claras para el uso y cuidado de los instrumentos antes de distribuirlos.
- Monitorear constantemente los grupos para asegurar que todos participen y reciban apoyo.
- Utilizar una señal clara (ej. levantar la mano, un toque de tambor) para captar la atención de todos los grupos durante las rotaciones o para dar instrucciones.